Yao Mikami
「自然に導かれ、世界と世界をつなぐ橋を歩む中で、私の表現は、東洋と西洋の先住的な叡智、意識と無意識、見えるものと見えないものを探求する。
日本の先住的な神道の伝統にインスピレーションを受け、私はあらゆるものに宿る精霊と 共に創作を行っている。先祖の地と、今暮らす土地の自然顔料を用いながら、私の筆は周囲の世界との関係性に導かれ、神秘をこの物質世界へと描き出す。 私たちは自然から切り離された存在ではない。
瞑想や夢の意識の中から生まれる私の作品は、言葉では語り尽くせないつながりを描いています。 言葉以上のものと交わす、深い対話が生まれることを願って。
私は、日本の先住民信仰である神道の伝統に影響を受け、すべてのものに霊が宿ると信じている。私は絵画制作を通して、先住民東洋と西洋、意識と無意識、見える世界と見えない世界が交差するところを探究している。天然絵具を使うことで、自然と繋がり。描くことで霊的なもの、抽象的なものを物質的な世界にもたらすイメージを創り出している。言葉では表現できない世界観を筆を通して描きだしていく。
ミカミ・ヤオは、オーストラリアのバイロンベイを拠点とする日本人アーティストです。彼女の作品は、東洋と西洋の伝統的な美術技法を融合させ、持続可能性と自然素材の活用を重視しています。 現在ヤオは、藍（インディゴ）を主な顔料として用い、テンペラ技法と組み合わせることで、キャンバスとの触覚的なつながりを生み出すことに取り組んでいます。 彼女は藍を中心とした自然顔料を使い、自ら絵の具を手作りしており、近作では藍の色彩を核とした表現が展開されています。 彼女のアートは、人間と自然の調和を探求するものです。
ヤオは伝統的な絵画表現を越えて、視覚と音を融合させたパフォーマンスアートへと活動の幅を広げています。 Liquidelic や Awuwa といったコラボレーションプロジェクトを通じて、彼女は液体とオーバーヘッドプロジェクターを用いたリキッドライトアートの制作に取り組み、動きのある抽象的な映像表現を生み出しています。 それは、古代の伝統と現代的な表現の橋渡しとなる試みでもあります。
素材や技法、環境をテーマとした探求を通じて、ヤオの作品は文化、創造性、そして自然をつなげています。 また、オーストラリアでの大規模なパーマカルチャー・プロジェクトに積極的に関わることで、持続可能性への強い思いを示し、生活とアートの両面において生態学的な原則を取り入れています。
EXHIBITION
2025 Solo Traveling Exhibition
“RYUKIl” / Gallery Cafe Taiyou, Aichi Japan Gallery /Joumanji Temple, Tokushima Japan
Kitchen Gallery Space, Aichi Japan
2024 Duo Exhibition – “Vortex” Artier Rencounter, Sydney Australia
2024 Solo Exhibition – “RYUAI” ItoCafe gallery Space, Gifu Japan
2024 Solo Exhibition – “RYUAI” Indigo studio Inbetween Blues, Tokushima Japan
2024 Group Exhibition -”Healing art” H’Art Gallery, Mullumbimby NSW Australia
2023 Solo Exhibition – “Imaginative” Civic memorial hall, Mullumbimby NSW Australia
2023 Group Exhibition – “Prism VII” Gallery Art Point , Ginza, Tokyo , Japan
2023 Group Exhibition – “Journey Through Visions” Gallery Cosmosis, Byron Bay NSW Australia
2023 Duo Exhibition – “Power of the Art ” Eltham Village Gallery, Eltham NSW Australia
2022 Solo Traveling Exhibition
“Color of soil” / Gallery Ze , Gifu Japan /Art space Todohyo, Toyooka Japan
Gallery Cafe Taiyou, Aichi Japan / Indigo studio Inbetween Blues, Tokushima Japan
2022 Solo Exhibition – “Story of Vision” Gallery Cosmosis, Byron Bay NSW Australia
2022 Group Exhibition – Island vibe gallery Brisbane QLD Australia
2022 Group Exhibition – “Why not” Art Nou Millenni gallery, Barcelona Spain
2019 Group Exhibition – Evolve gallery , Melborune VIC Australia
2019 Group Exhibition – “Horror Vacui ”,Lupine art gallery Melborune VIC Australia
2019 Group exhibition – Island Vibe gallery – Brisbane QLD Australia
2018 Group exhibition – Harmonic Space , Byron Bay community center NSW Australia
2018 Group Exhibition – “Evolving Woman” Arvy’s Gallery , Melborune VIC Australia
2018 Group Exhibition – “Saving Wolf” Gallery Meguro, Tokyo Japan
2017 Group Exhibition – “Harmonic Temple” Byron Bay community center NSW Australia
2016 Group Exhibition – Luminarium Art Gallery , Brisbane QLD Australia
2012 Group Exhibition – Japan kansai galley , Kathmandu Nepal
2011 Solo Exhibition – “Katachi” Intro art gallery , Nagoya Japan
Education
2005 – 2009: Bachelor of Visual Communication in Art and Design, Nagoya Zokei University of Art and Design (Nagoya, Japan)
2008: Minerva Art Academy exchange program (Groningen, Netherlands)
2014: Vienna Visionary Art Academy Summer Seminar (Torri Superiore, Italy)
Professional Experience
2009 – 2011: Gallery Assistant, Intro Art Gallery (Nagoya, Japan)
2014 – 2020: Project Manager, Art in Paradise Organization (Byron Bay, Australia)
2021 – 2023: Art Teacher, Private Classes (Byron Bay, Australia)
Awards
2020: Finalist, Dean Cogle Portrait Prize 2020, Dust Temple, Gold Coast, QLD, Australia
2023: Semi-Finalist, BAM Art Prize 2023, Byron Art Magazine, Byron Bay, NSW, Australia
2024; Finalist , SOHO Art prize, SOHO art gallery, sydney, NSW, Australia
Art Teaching
2021 – Present: Teacher at Yao Art Studio
2022: Teacher at Byron Community College
Performing Arts Projects
Liquidelic (2019–Present)
Visual performance group integrating live visuals with music and dance. https://www.liquidelic.art
Performed at: Lismore Regional Gallery (Lismore), Byron Theatre (Byron Bay), Nimbin Bush Theatre (Nimbin), HOTA (Gold Coast), Powerhouse (Brisbane)
AWUWA (2022–Present)
Japanese ancient song with liquid light duo performance project, visionary chant group.
Performed at: Byron Theatre (Byron Bay), Kohina Hall (Main Arm), Drumball Hall (Mullumbimby), BEMAC (Brisbane)
Elles D Fogg (2022–Present)
Visual lighting and liquid-light show art performance project. http://fogg.com.au/
Performed at: Bluesfest (Byron Bay), Cream Tribute Show (Baroque Theatre, Katoomba, Sydney), Nimbin Roots Festival (Nimbin)
JA 
EN_US
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